The Police (España. La policía  – un trío intelectual que cambió el ritmo de la época

   The Police (España. La policía) — Trío de rock británico fundado en Londres en 1977 por el baterista y percusionista estadounidense Stuart Copeland. Le acompañaban los británicos: el guitarrista Andy Summers y el vocalista-bajista Gordon Matthew Sumner, conocido en todo el mundo bajo el nombre artístico de Sting (- «sting» – apodado así por su lenguaje cáustico y agudo) – una figura que se ha convertido en sinónimo de sofisticación musical, poesía intelectual y carisma artístico.

A finales de la década de 1970, The Police había ganado fama mundial, creando una fusión musical única en la que elementos del rock se entrelazaban con elementos del punk, el jazz y el reggae.

  De este modo, no se limitaron a seguir tendencias, sino que ellas mismas las establecieron y determinaron los vectores musicales para muchos años venideros.

Formación de la banda y los primeros años de su popularidad (1977–1978)

     Después de la separación de la banda de rock progresivo Curved Air, Copeland decidió unirse a la escena punk en rápido desarrollo de Londres formando un nuevo trío. En enero de 1977, comenzó a ensayar con el vocalista y bajista Sting, así como con el guitarrista francés Henri Padovani. Al mes siguiente, la banda grabó su primer sencillo, «Fall Out» – «Caer«, que fue producido por el propio Copeland y su herman

    Si bien las primeras grabaciones de la banda pueden considerarse punk rock, los críticos musicales, incluido AllMusic, han señalado que solo están vagamente alineadas con el género.

    Desde el principio, la música de The Police se caracterizó por una estructura «atrevida» llena de entonaciones de reggae y pop, más «punk en espíritu» que en forma.

  Al principio, el estilo podría confundirse con el punk, pero los críticos aclararon:

«Es punk sólo en su forma: en realidad es pop rock intenso con elementos de reggae, lleno de espíritu rebelde»

   En julio de 1977, el grupo se convirtió temporalmente en un cuarteto cuando Andy Summers se unió a ellos. Sin embargo, debido a sus limitadas habilidades musicales, Padovani pronto abandonó la banda. Como resultado, la formación final (Sting, Copeland y Summers) se mantuvo sin cambios hasta la disolución del grupo en 1984.

Sting: voz, poeta, filósofo

La figura central era Sting, un hombre con una formación académica y pedagógica, un hombre que tenía un sentido excepcional de la forma y de la palabra. Antes de su carrera musical, enseñó inglés y educación física en la escuela secundaria, lo que a su vez se reflejó en sus canciones: las letras de Sting son ricas en alusiones literarias, referencias, filosofía y sofisticación intelectual y subtextos filosóficos.

Profundidad intelectual de la creatividad

     Sting, que tenía una educación en artes liberales y experiencia docente, aportó riqueza intelectual a la música del grupo. Sus textos siempre se han distinguido por su erudición literaria, sus alusiones filosóficas y su sensibilidad social (empatía – simpatía por los problemas humanos, la desigualdad social, etc.).

     Álbum «Ghost in the Machine»- «Fantasma en la máquina» (1981) se inspiró en el libro homónimo de Arthur Koestler, que explora el conflicto entre la razón y las emociones. «Todos somos máquinas con fantasmas dentro», escribió Koestler, hablando del conflicto interno entre la razón y las emociones. Este motivo impregna las composiciones del álbum, que exploran la alienación, la tecnocracia y el vacío espiritual.

  Próximo álbum «Synchronicity – Sincronicidad» (1983), se basa en las ideas de Carl Jung. El concepto de sincronicidad – coincidencias significativas sin conexión causal– se refleja en las canciones, especialmente en Synchronicity I, que trata de la conexión entre eventos externos y experiencias internas.

«Los acontecimientos están conectados entre sí o con nuestro estado interior, o son sólo una ilusión?»

— La línea roja de esta pregunta recorre la línea semántica de estas composiciones.

🎵 Tea in the Sahara – («Té en el Sahara»), Inspirado en una historia de Paul Bowles de la colección  Sheltering Sky («Cielo protector»). Contiene anhelo por sueños incumplidos y un sentimiento de desesperanza cuando los ideales no pueden resistir el choque con la realidad. La canción transmite la tristeza de las esperanzas incumplidas y la desesperación ante una realidad sin alma.

  Estos y otros ejemplos resaltan los fundamentos filosóficos y poéticos de la música de The Police.

 🎸 Reggae y cabello decolorado

    Una de las características distintivas de The Police es el uso de elementos de reggae en arreglos de rock.

«Esta fue la primera banda blanca que integró orgánicamente el reggae al rock convencional y logró un éxito tremendo»

— los críticos escribieron.

Un episodio interesante ocurrió en febrero de 1978, cuando el grupo, necesitado de dinero, protagonizó un anuncio de chicle Spearmint de Wrigley. La condición era: decoloración del cabello.

Florecimiento, decadencia y reencuentro

El álbum «Synchronicity» (1983) alcanzó la cima del éxito, encabezando las listas en el Reino Unido y los EE. UU., con ventas de más de 8 millones de copias solo en Estados Unidos. A pesar de la falta de una declaración oficial de disolución, el grupo cesó sus actividades activas en marzo de 1984. Una breve reunión tuvo lugar en 1986, y luego en 2007 para celebrar el 30 aniversario del éxito Roxanne. La siguiente gira se convirtió en una de las más exitosas y rentables de la historia. más de 360 ​​millones de dólares en honorarios.

  Más de 8 millones de copias vendidas en EE. UU.

   El éxito «Every Breath You Take» – «Cada respiro que tomas« se convirtió en una de las canciones más famosas del siglo XX.

   La banda ha ganado seis premios Grammy, ha sido incluida en el Salón de la Fama del Rock and Roll en 2003 y ha vendido más de 50 millones de álbumes en todo el mundo. Cuatro de sus álbumes están incluidos en la lista de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos de la revista Rolling Stone.

La vida después de The Police

  Después de la ruptura, los miembros de la banda desarrollaron carreras en solitario. En 1992, en la boda de Sting con Trudy Styler, los tres se reunieron en el escenario, interpretando Roxanne y «Message in a Bottle» –  «Mensaje en una botella«. En 2004, Padovani lanzó un álbum en solitario con antiguos colegas y Stuart Copeland hizo el documental «Everyone Stares: The Police Inside Out» – «Todo el mundo mira fijamente: La policía al revés».

    Andy Summers publicó unas memorias en 2006, «One Train Later» – «Un tren después«, que narra su ascenso a la fama y su trabajo en la banda.

Premios e influencia en el mundo de la música mundial:

– Más de 75 millones de álbumes vendidos
– 2 premios Grammy
– Inducción al Salón de la Fama del Rock and Roll (2003)
– Reconocimiento a una de las bandas más influyentes del siglo XX